|
Обучение выпускников ДМШ в условиях студии
Автор: Jazz_men
|
|
|
Обучение выпускников ДМШ в условиях студии (т. е. в условиях острого дефицита учебного времени) позволяет, тем не менее, уже за два года обучения привить навык элементарной импровизации в классике в виде двух- и трехголосия с выполнением норм традиционной гармонии, а также приобрести опыт импровизации на основе простых гармонических построений, типичных для популярной и джазовой музыки. Основная сложность здесь в том, что выпускники ДМШ, как правило, не владеют азами теории, не говоря уже о ее практическом применении. Для этой категории учащихся обучение начинается с напоминания об основных положениях элементарной теории музыки, и лишь затем учащиеся приступают к специальному курсу функциональной гармонии и мелодической фигурации, к изучению элементов стилистики, к игре в учебном ансамбле и т. д. Весь курс обучения в студии носит ярко выраженную практическую направленность. Выпускники первого и второго года обучения (самая многочисленная часть выпуска) — вклад студии в формирование массовой компетентной аудитории в сфере популярной эстрадной и джазовой музыки. Студия — экспериментальная лаборатория по обучению классической и джазовой импровизационной музыке студентов и выпускников музыкальных училищ и вузов. По сравнению с любителями профессиональная категория учащихся студии обладает лучшей инструментальной подготовкой, однако в отношении теоретических дисциплин ситуация, к сожалению, обескураживающая. Каждый год на приемных экзаменах приходится видеть полную беспомощность музыкантов-профессионалов в игре без нот, убеждаться в том, что даже основы классической гармонии лежат в их памяти мертвым грузом. Это не удивительно, ибо масса сведений по теоретическим дисциплинам остается у студентов без практического закрепления в повседневной деятельности. Проходит обычно не менее года, пока удается устранить у учеников «боязнь инструмента» при отсутствии нот на пюпитре. И все это происходит в группах, где абсолютное большинство учащихся — преподаватели ДМШ, музыкальных училищ, вузов. Учащиеся, составляющие основной контингент профессиональных групп студии, обычно не ставят целью достижения импровизационного мастерства, требуемого для концертной деятельности. Они ограничиваются двухлетней подготовкой, которую можно рассматривать как курс усовершенствования или повышения квалификации. Многие выпускники-профессионалы указывают, что полученные в студии знания существенно помогают им в педагогической работе, что импровизационная подготовка заставила их взглянуть по-иному на всю преподавательскую деятельность. В результате многолетнего преподавания в группах профессионалов сложилось мнение, что объем теоретических и иных курсов в высших и средних учебных заведениях в принципе достаточен для подготовки импровизатора в традиционных неджазовых стилях. Однако такая задача, к сожалению, не ставится. Между тем практическое освоение материала академических курсов и свободное обращение с ним явилось бы значительным шагом вперед. А пока приходится только мечтать о том, чтобы выпускник музыкального училища или вуза мог сымпровизировать фугу так, как это умел делать каждый юный клавирист 300 лет тому назад. Подготовка музыкантов, вплотную примыкающая к импровизационной, видимо, ведется в Ленинградской государственной консерватории. Профессор Ю. Н. Тюлин по этому поводу отмечал: «Практические упражнения на фортепиано должны преследовать другую цель: развитие быстрой ориентировки в аккордах и во всех тональностях, со свободным распоряжением фортепианной клавиатурой, воспитывающим навыки импровизации...». Однако, по мнению маститого музыковеда, подготовка в «развитии быстрой ориентировки» начинается с освоения элементарного каданса с использованием простейших фигурационных приемов в линии сопрано. И это в вузе! Несомненно, что в образовании, предшествующем вузу, допущены серьезные методические просчеты. Вот почему в студии выпускникам вузов нередко приходится начинать занятия с практического освоения элементарных гармонических оборотов! |